AULA RELÂMPAGO AVANÇADA - Bloco Snowflake

Olá!

Está todo mundo morrendo de amores pelo bloco Snowflake (ou "floco de neve")! Ele foi a base do design de "Gaia" - Diário de Um Projeto que gerou várias postagens nas duas últimas semanas. Assim sendo, resolvi oferecer a receita do bloco como aula avançada.

Isso não é novidade: quem acompanha o blog sabe que, além das lições básicas, de vez em quando eu posto o cálculo e esquema de blocos bem complexos - normalmente, atendendo a algum pedido. Essas aulas não são escritas para iniciantes: aqui você vai ouvir falar em bipartido, canto-quebrado, quadripartido, gansinhos, HS& QS...expressões corriqueiras aqui no ateliê.

Para entender esse tipo de lição, é preciso ter já uma boa base - tanto em termos de técnica como terminologia; para isso, se você nunca foi aluna do Baú da Cotinha eu recomendo nossas aulinhas básicas e nosso curso completo Projeto Sampler 2017. Ambos são gratuitos e estão disponíveis para quem desejar!

Para a aula de hoje, vou me basear nesta versão vermelha do bloco:

Normalmente antes de qualquer coisa eu posiciono o bloco dentro de uma grade imaginária com determinado número de quadradinhos - como se o bloco tivesse sido desenhado em papel quadriculado.

Essa é uma das dificuldades deste bloco: suas proporções não respeitam a grade quadriculada. Repare que só nos cantos os quadradinhos encaixam no design; no restante do bloco a matemática é outra, e para desvendá-la eu fiquei um bom tempo no computador. Isso acontece porque o bloco tem triângulos HS do mesmo tamanho alinhados na grade tanto pelos catetos quando pela hipotenusa... pense em raíz quadrada, essas coisas! 

Enfim... precisei brigar com os tamanhos desses triângulos até chegar a um acordo. E o resultado foi: um bloco medindo 17 polegadas - número primo! Só assim foi possível chegar a valores redondinhos para todas as peças. Afinal, a gente sabe que tamanhos enxutos são importantes para os cálculos do patchwork. Não pode haver aproximação. 

Tamanhos definidos, o próximo passo é enxergar as partes do bloco; para um bloco, vamos precisar de 4 peças A, 4 peças B e uma peça C:

PEÇAS A (CANTOS), B (LATERAIS) E C (CENTRO)

PEÇA A

 Está subdividida assim:

Lista de corte para a peça A (já calculada para as 4 peças do bloco):

Quadrado maior: mede cinco polegadas; corte com 5 1/2", 4x, em tecido vermelho. 

Quadrado menor: mede 1 1/2; corte com 2", 4x, em tecido branco.

Retângulo com os cantos quebrados: mede 3 1/2" por 1 1/2"; corte com 4" x 2", 8x, em tecido branco. Para quebrar os cantos (que medem 1 1/2"), corte: 8 quadradinhos na cor vinho, e 8 na cor vermelha - todos cortados com 2".

Você também vai precisar de 8 bipartidos medindo 1 1/2"; corte, portanto, quadradinhos medindo 2 3/8": 4x na cor vinho, 4x em branco. 

PEÇA B

Esta peça é a mais complexa do bloco. Muita calma nessa hora! Tenha fé, e no final vai dar tudo certo:

Lista de corte para a peça B:

Triângulos QS maiores: medem quatro polegadas medidas pela hipotenusa; corte quadrados medindo 5 1/4". Para obter todos os triângulos necessários, corte 3x na cor vermelha (=12 triângulos) e 1x em branco (=4 triângulos). 

Triângulos QS pequenos: medem duas polegadas medidas pela hipotenusa. Corte quadrados medindo 3 1/4". Para obter todos os triângulos necessários, corte 4x na cor vinho (=16 triângulos) e 2x em branco (=8 triângulos). 

Quadradinhos: medem 1 1/2"; corte com 2", 4x, em coringa.

Retângulos: medem 4" x 1 1/2"; corte com 4 1/2" x 2", 4x, no tecido vermelho.

Obs.: Depois de montada, essa peça precisa de uma "aparada": na parte inferior, use a régua e apare 1" (uma polegada). O corte vai eliminar parte do triângulo maior branco.

PEÇA C

Agora ficou mole, né? Uma estrelinha simples, medindo quatro polegadas. Beleza!

Vamos à lista:

Centro: mede duas polegadas; corte com 2 1/2", 1x, no tecido branco.

Cantos: medem uma polegada; corte com 1 1/2", 4x, no tecido branco.

Gansinhos: medem 1" x 2" polegadas; corte:

     um quadrado grande medindo 3 1/4", em tecido branco;

     4x quadradinhos medindo 1 7/8", em tecido vinho. 

E isso é tudo. Lembrando que este é um bloco avançado, e parto do princípio de que quem está lendo tem experiência com encaixe de peças. Você não tem? Pratique com as outras aulas do blog (tem lição sobre tudo quanto é técnica), e depois volte aqui. Não desista!

Se tiver dúvidas, fale comigo lá no facebook ou por whats app. Será um prazer ajudar. E se montar o bloco, mande uma foto para a gente postar.

Abraço e até a próxima!

Quilting Livre - Como se acolchoa uma peça? Parte III

Olá!

Promessa é dívida, e acabo de gravar o vídeo mostrando o quilting do projeto Gaia e mais dicas para aprender a técnica e ficar craque! O vídeo foi postado em nossa página no Facebook, e aqui vai o link:

https://www.facebook.com/baudacotinha/videos/1561410553989324/

É uma grande alegria estar chegando ao fim deste projeto! Estou contente com o resultado - a peça em si - e mais ainda com a quantidade de visitas ao blog e comentários no Facebook. A missão principal do ateliê é ensinar, mas não só às alunas: é também divulgar o patchwork junto ao público em geral, e mostrar que ele pode ser acessível, divertido e terapêutico.

Se você está aprendendo sozinha e tem uma dúvida, fique à vontade para nos contatar: mesmo à distância, estaremos dispostos a ajudar.

Aqui no blog você encontra diversos tipos de lições para aprender patchwork: temos aulas básicas, aulas avançadas e o Projeto Sampler 2017 - um curso completo com 36 blocos e noções bastante aprofundadas. Procure por essas aulas nos marcadores que ficam na coluna à direita.

Oferecemos esse material porque não acreditamos em venda de informações ou conhecimento: isso deve ser distribuído de graça, e é o que fazemos. O que "vendemos" aqui no ateliê é a vivência do aprendizado em um grupo harmonioso, um ambiente encorajador e inspirador, e com apoio de uma professora em todas as etapas. E, na medida do possível, oferecemos todo apoio também à distância.

Abaixo, fotos de momentos especiais e divertidos com as alunas do Baú da Cotinha:

Eu algumas das meninas trabalhando na montagem da Mostra 7ª Mostra de Patchwork de Pouso Alegre, em 2018. Nossas exposições são bienais. Ano que vem vai ter!

No ateliê, fazendo pausa na aula para comemorar meu aniversário.

Confraternização do Natal 2018 com as alunas.

Tudo isso, pessoal, não tem preço.

Continue acompanhando o diário do projeto Gaia: falta só uma postagem - onde mostrarei o acabamento final, colocação de passa-varão (para pendurar) e finalização com viés feito do próprio tecido. Ainda esta semana.

Até a próxima!

Quilting Livre - Como se acolchoa uma peça? PARTE II

Bom dia!

Segunda-feira linda e fresquinha (ok, um pouco mais que "fresquinha") aqui no Sul de Minas e hoje eu pulei da cama ansiosa para começar a quiltar o projeto Gaia. Já comecei, e gostaria de mostrar um pouco disso em vídeo; mas estou sem "ajudante de câmera" no momento! Porém, falta bastante e logo mais eu ainda vou gravar um vídeo.

Mas gravei um live em nossa página no facebook agora há pouco mostrando como está ficando; e também falando da diferença entre quilting livre e quilting reto - e por que prefiro o livre. Aqui vai o link:

https://www.facebook.com/baudacotinha/videos/355153502064352/

Lá no vídeo eu também falo que a maioria tem pessoas tem medo da etapa do quilting, mas não é preciso ficar intimidada: quiltar é gostoso, fácil e rápido. É preciso apenas praticar. A primeira tentativa geralmente é um desastre – fica parecendo eletrocardiograma; mas com pouco treino qualquer pessoa pode aprender. Siga as dicas abaixo:

Como aprender a quiltar?

A forma mais rápida (e bonita!) de se quiltar uma peça é utilizando o pezinho de quilt livre; algumas outras vantagens dessa técnica:

- A peça fica livre para ser manipulada e girada em todas as direções (o que será maravilhoso quando você for quiltar sua primeira colcha de casal – ou quem sabe uma king size?);

- O pezinho não pressiona o sanduíche, o que evita pregas;

- Não é preciso fazer cálculos nem riscar desenhos para costurar, e não há preocupações com acurácia. Como diz o nome: é livre!

- A velocidade da máquina deve ser rápida, mas constante: o funcionamento do motor faz o calcador subir e descer rapidamente, e isso é o que deixa o trabalho solto para ser movimentado; se, por medo, você não deixar a máquina ganhar velocidade, será mais difícil movimentar a peça e os pontos ficarão irregulares e feios.

"Ah, mas eu ainda não aprendi - como vou quiltar rápido?!"

- A máquina precisa trabalhar rápido, mas você não precisa: A velocidade da mão deve ser mais lenta; faça os desenhos com tranqüilidade, sem correria, e pare sempre que necessário para ajustar a posição das mãos. Ao parar, faça-o com a agulha para baixo (gire o volante, se necessário, antes de levantar o calcador);

- Os movimentos de suas mãos devem ser suaves e circulares;

- As peças devem ser quiltadas no sentido do centro para as extremidades; peças muito grandes podem ser imaginariamente divididas em quartos; trabalhe em um deles de cada vez;

- O quilting livre é pura prática – uma simples questão de adquirir coordenação motora. Pratique primeiro em folhas de papel (reserve uma agulha para isso, pois ela ficará cega), sem linha na máquina; ao sentir que está ganhando habilidade, troque as folhas de papel por sanduíches do tamanho de jogos americanos, e coloque linha na máquina. Para não haver desperdícios, esses sanduíches podem ser reaproveitados: depois de completamente costurados, coloque outro tecido por cima e comece novamente.

"Ah, mas eu não tenho coordenação motora para isso..."

Coordenação motora não é algo que a gente tem ou não tem: é algo que se adquire. E que se refina de acordo com a tarefa. A gente já adquiriu coordenação motora para uma infinidade de tarefas complexas, que exigem muito de nossas mãos. Mas a gente não percebe. Então, se você já aprendeu a dirigir; colocar uma pitada de sal na comida; cortar cebola; aplicar um band-aid no dodói do filho; usar o mouse do computador ou o touch-screen do celular; escrever; ou aplicar maquiagem em si mesma, acredite: é claro que você tem coordenação motora. 

Aqui estão alguns exercício que ajudarão você a refinar a coordenação motora necessária:

Comece aprendendo a desenhar curvas suaves, bem redondinhas, sem preocupação com o tamanho. Aos poucos, vá diminuindo o tamanho dos "picos".

Em seguida, treine mudar a direção dos picos – provavelmente você perderá o controle do tamanho! Por fim, treine fazer os picos em várias direções, mas com o tamanho controlado; observe as setas: procure fazer com que a largura dos picos seja semelhante à profundidade.

(Estes exercícios foram propostos pela autora Dina Pappas em seu livro “Quick Watercolor Quilts”)

- O quilt tem função decorativa e utilitária – prender as camadas para que a manta acrílica não se desfaça com as lavagens da peça. O quilting também faz com que a peça fique mais compactada – o que pode ser desejável ou não. Quanto mais “espalhado” for o quilting, mais fofa ficará a peça; o quilting mais “fechado” deixa a peça mais estruturada – o que não é bom em mantas e colchas, mas é legal em bolsas. O tipo ideal vai depender da função da peça. Mas procure não misturar os dois tipos em uma peça só, para que a peça não fique irregular (mais compactada em algumas áreas e mais fofa em outras partes).

- Seja muito observadora: pesquise na internet, folheie revistas, vá a feiras; repare em como as peças foram quiltadas; isso vai te ajudar a decidir como quiltar seus primeiros projetos.

Os exercícios acima treinarão você para fazer o quilting conhecido como “labirinto”; após dominá-lo, será mais fácil, rápido e divertido treinar novos desenhos:

E é isso por enquanto! Espero que as dicas ajudem. Na primeira oportunidade eu vou gravar o vídeo mostrando tudo isso na prática. Enquanto isso, se você tem uma pergunta sobre quilting envie para a gente lá na página do facebook. Incluirei a resposta no vídeo.

Até lá!

Quilting Livre: como se acolchoa uma peça?

Olá!

O painel Gaia já está devidamente sanduichado e na primeira oportunidade eu gravarei um vídeo mostrando com se faz o quilting livre - e como se aprende a quiltar! É simples, gostoso e qualquer pessoa pode aprender. Aqui na cidade eu já ensinei meninas de 13 a 17 anos em um projeto voluntário, e elas davam um show! Sabe porque? Não tinham medo de tentar!

Enquanto não gravo o vídeo, no entanto, resolvi escrever esta postagem - atendendo a pedidos - sobre como se monta um sanduíche para quiltar.

Vamos lá:

O sanduíche consiste de três camadas: a peça em patchwork; a manta acrílica; e o forro da peça.

- Para o forro, você pode utilizar um tecido mais econômico, mas que seja 100% algodão e tenha sido pré-lavado. Uma opção é o algodão empregado na confecção de lençóis, que mede 2,20 a 2,50m de largura. Cuidado com estampas chamativas, que podem “brigar” com a frente da peça ou mesmo fazer sombra. 

- Existem muitos tipos de manta acrílica; o acrylon, comumente encontrado em bazares, dificulta bastante a montagem do sanduíche e a peça não fica muito plana; a manta que utilizamos em geral é do tipo prensada, da marca Pegorari; você encontrará à venda os tipos R1 e R2. Elas oferecem uma ou duas superfíceis termocolantes – o que facilita enormemente a montagem e qualidade do sanduíche.

- A manta de uso mais geral deve ser a R1 de densidade menor – mais gostosa ao toque e mais “drapeável”. Mantas mais densas são ideais para bolsas; mas nunca devem ser utilizadas em peças grandes como mantas, colchas, painéis: dificultam o quilt e deixam a peça não muito agradável ao toque – além de dificultar a lavagem.

- A manta acrílica não deve ser guardada dobrada – e menos ainda compactada dentro de gavetas, armários ou sacolas; ao chegar da loja, desdobre-a e guarde-a enrolada. A manta acrílica guardada dobrada costuma reter a “memória” das dobras: você monta o sanduíche, passa tudo direitinho, mas depois de frio a manta se contrai novamente, repuxando todo o trabalho e causando “bolsões” que atrapalham o quilting e prejudicam a aparência da peça.

- Para montar um sanduíche você deverá primeiro cortar a manta um pouco maior do que a peça em patchwork; abra a manta, coloque a peça em cima e corte em volta, deixando uma folga: um dedinho em peças menores, mas vá aumentando conforme o tamanho da peça: deixe quatro dedos de folga em toda a volta no caso de colchas.

- em seguida, corte o forro EXATAMENTE no tamanho da manta.

-  passe a ferro o forro diretamente sobre a manta, no lado que contém o termocolante. Umedecer ligeiramente ajuda na aderência (use um borrifador, de longe). Lembre-se que forro e manta devem ser exatamente do mesmo tamanho. Passe do centro para as extremidades.

- Vire ao contrário e agora arrume a peça em patchwork em cima da manta, respeitando a folga em toda a volta. Passe delicadamente.

- Utilize alfinetes apropriados (Millward ou Dritz curvos, tamanho pequeno). Não seja econômica com os alfinetes: a distância deve ser de um palmo ou pouco mais. Guie-se pelo desenho do patchwork para distribuir os alfinetes de forma regular – não alfinete aleatoriamente. Você também pode experimentar outros métodos novos de prender o sanduíche - como as pistolas de "tacks". Aqui no ateliê nós gostamos delas para peças menores, mas são um pouco difíceis de usar no caso de colchas. Existem ainda os sprays adesivos, mas são químicos (eu fico de pé atrás) e não muito confiáveis - descolam depois de um tempo.

Os alfinetes curvos são meu método favorito de prender as camadas do sanduíche.

- Nunca monte seu sanduíche em circunstâncias adversas: a qualidade dele é fundamental para o sucesso do quilting. Providencie uma superfície apropriada e com tamanho suficiente. Tenha muitos alfinetes (combine com as amigas e compartilhe quando for sanduichar peças grandes); organize mutirões para que uma ajude a outra. Aqui no ateliê, as alunas às vezes agendam aulas avulsas para usar a bancada do ateliê (por causa do espaço, não é possível montar sanduíches em aulas regulares).

- Evite dobrar seu sanduíche; se for transportá-lo, prefira fazer um rolo frouxo. 

"Sanduíche" perfeitamente plano, sem bolsões, feito com manta sem "memória" de dobras, bem alfinetado: garantia de um qullting sem estresse!

Espero que as dicas ajudem! Não deixem de assistir ao vídeo que logo será postado também.

Até mais!

Gaia - Diário de um Projeto - DIA 7

Temos um topo pronto!

Este sétimo dia foi relativamente rápido e simples. Faltava só a colocação da segunda e da terceira borda:

E aqui está "Gaia" - uma homenagem ao planeta terra: 

Difícil descrever a sensação de ver um design pronto! Eu faço patchwork há quase 20 anos, e até hoje o deleite de finalizar um projeto é maravilhoso. Trabalhar com as mãos e muito gratificante, e todos deviam experimentar - seja em que tipo de artesanato for.

Voltaremos logo mostrando o "sanduíche" e o quilting (o acolchoamento decorativo) desta peça. Continue com a gente!

Até a próxima!

Gaia - Diário de um Projeto - DIA 6

Bom dia!

A postagem de hoje vai ser rapidinha - só para mostrar que já estou costurando a borda do projeto. Este sexto dia foi doído, pois percebi que havia cometido um erro no posicionamento das cores das estrelas menores, no encaixe final. Precisei gastar um tempo desmanchando e costurando novamente algumas partes:

O "tabajara descostureitor" - ou simplesmente "tabajara", como brincamos aqui no ateliê, é nosso melhor amigo. 

Estas são as partes que precisaram trocar de lugar.

Problema resolvido, veio a hora de escolher os tecidos para as bordas. 

Os cantos levam pecinhas que reproduzem alguns dos motivos utilizados no design do projeto. Então precisei costurar mais bipartidos e mais gansinhos. 

Bipartidos prontos! Testei o tamanho...

... e costurei-os às bordas brancas, as primeiras a serem colocadas. 

Ficou assim!

A próxima borda é bege e leva detalhes de gansinhos nos cantos. As peças estão prontas, mas não vou costurar essa etapa agora: está tarde!

O visual vai ficar assim!

Amanhã estarei de volta com o topo da peça pronto. Chamamos de topo a peça artística completa, bordas inclusive, mas sem recheio nem acolchoamento. Estou contente, porque vai dar para terminar exatamente no período que previ: sete dias.

Mas o projeto não acaba aqui: mostrarei também a etapa de montagem de sanduíche (ao topo a gente acrescenta um recheio de manta acrílica e um forro) e o quilting livre - a costura decorativa que faz o acolchoamento. Muita gente tem medo do quilting, mas vou mostrar aqui que não tem segredos e qualquer pessoa pode aprender. E vou mostrar em vídeo.

Até amanhã!

Gaia - Diário de um Projeto - DIA 5

Bom dia!

Hoje faz uma semana que comecei a trabalhar no projeto Gaia, e estou muito contente com os resultados. Tudo isso só reforça meu pensamento de sempre: patchwork é uma questão de divide and conquer - "dividir para vencer"! Ou, como dizemos em português, de grão em grão... você sabe o resto!

Antes de mostrar o que fiz no DIA 5, vou esclarecer uma dúvida que algumas pessoas me enviaram: não, eu não tenho trabalhado o dia inteiro. Eu não saberia dizer quantas horas tenho trabalhado por dia; acho que uma média de 2-3 horas. Houve dias em que trabalhei por cinco horas, mas houve outros em que não passei de duas. Houve etapas complexas e demoradas, mas outras foram rápidas e simples. Houve um dia (o sábado) em que não costurei nada - só trabalhei nas postagens do blog. Então a frequência não importa: o que importa é o planejamento e a regularidade.

Certa vez uma aluna me disse, triste: "só tenho tempo de costurar em casa uma vez por semana". É frustrante, eu sei, mas são fases da vida; porém, pense no copo como meio cheio: se você sabe que consegue costurar uma vez por semana, então pode planejar exatamente quanto tempo levará para costurar determinado projeto: divida-o em etapas semanais, faça metas, e siga firme! Tem uma frase de internet que acho bem verdadeira: "Não desista de um sonho só porque vai levar tempo: o tampo vai passar, de qualquer forma." Não é?

Mas vamos lá ver como está o projeto depois deste quinto dia (não consecutivo) de trabalho: 

Comecei cortando os triângulos de encaixe menores; foram oito, no total.

Posicionei-os para checar o design...

...e comecei a costurar como mostro acima. 

A peça de encaixe pronta ficou assim.

Essas peças vão ser unidas cada uma a um bloco principal. 

Assim! são quatro peças como esta. 

Elas serão costuradas ao bloco central. Essa etapa é um pouquinho complicada porque os blocos não estão alinhados numa grade lógica. 

Primeira peça costurada...

...segunda...

...e terceira. Para encaixar a quarta peça eu tenho uma costura em "L" pela frente. Mas é só uma questão de técnica. Sem bicho-papão. 

Pronto! O próximo passo é aparar o projeto em toda a volta, deixando a mesma distância a partir dos "dentes" do bloco principal. 

Projeto aparado! 

Agora preciso cortar um outro tamanho de triângulo de encaixe - para os quatro cantos da peça. 

Por fim, eles serão costurados e aparados (eu sempre corto as peças de encaixe em tamanho maior do que preciso).

E aqui está o resultado!

Neste ponto, o projeto está medindo 42 polegadas (pouco mais de um metro). Três bordas serão acrescentadas, e o tamanho final será em torno de 56 polegadas (aproximadamente 1,40m). 

Nos próximos dias mostrarei a colocação dessas bordas. O plano é este: 

Obrigada por acompanhar, e não deixe de comentar o que está achando. Até a próxima!

Gaia - Diário de Um projeto - DIA 4

Bom dia! Domingo gostoso e menos frio aqui no sul de Minas, mas ainda assim ótimo para costurar!

Neste quarto dia do projeto Gaia, meu plano é confeccionar os cinco blocos secundários do design. Depois dos quatro elaboradíssimos blocos principais, vai ser moleza! Comecei separando os tecidos para o bloco central - uma estrela dentro de outra estrela, totalizando 12 polegadas: 

Os tecidos são em tons terrosos/quentes, simbolizando o calor no centro da terra.

Comecei cortando todos os verdes deste bloco; depois cortei o marrom escuro e montei os gansinhos que formam as pontas da estrela maior. Os gansinhos, ou "flying geese" em inglês, são sub-unidades muito úteis em diversos tipos de desenhos e aqui você encontra uma lição para aprender a calculá-los e costurá-los.

Com essas peças, já tenho o necessário para a estrela maior, externa. 

Em seguida, preparei os outros quatro gansinhos, que formarão as pontas da estrela menor, interna. Também cortei os quadradinhos que serão o centro e os cantos desse bloco menor. 

Peças prontas! Hora de costurar! 

Como sempre, na hora de costurar a gente raciocina por "linhas". Aqui estão as três linhas costuradas. 

Juntando-se as linhas, voilà: bloco pronto...

... e inserido dentro da estrela maior!

Estamos quase lá! Agora é a vez das quatro estrelinhas menores que farão parte do contorno do design.

Primeiro cortei todas as peças para as quatro estrelas.

Costurei os gansinhos primeiro; estas peças estranhas vão virar... 

... isto! Dezesseis gansinhos. Eles são muito fáceis e rápidos de costurar!

Com os gansinhos e quadradinhos formarei as estrelas.

Linhas costuradas...

...e aqui estão elas! O centro das estrelas na cor azul-piscina simboliza o elemento água do planeta. 

Enfim, tenho todas as partes do painel prontas!!!

Igualzinho ao design planejado no computador! Aqui estão representados o gelo (blocos grandes dentados), a água, a terra, o fogo e as florestas. 

Mas não posso costurar as partes ainda, porque vou precisar de peças de encaixe. Estas peças são pedaços de tecido inteiros - sem geometria ou pedacinhos. Assim:

E aí então o projeto será aparado em toda a volta, formando um quadrado perfeito. E por fim, receberá bordas decorativas.

Continue acompanhando conosco. E conte para a gente o que você está achando. Amanhã tem mais!

Um ótimo domingo para todos!